مقابلة: حياتي كمخرج كوسة كلود باراس حول التقاط مأساة الطفولة في فيلم Stop-Motion

كوسة 02

حياتي ككوسا أو حياتي كوسة هو فيلم رائع للتوقف عن الحركة يستحق بالتأكيد ترشيحه لجائزة الأوسكار. يُعرض الفيلم في الولايات المتحدة يوم 24 فبراير ، وأنا أوصي به بالتأكيد للمشاهدين من جميع الأعمار.

في مقابلة عبر البريد الإلكتروني ، أخبرني المخرج كلود باراس عن العمل الرائع الذي قامت به كاتبة السيناريو سيلين سياما (مديرة الطفولة ) في الفيلم ، ونهجه في تكييف الكتاب الأصلي ، ومسؤولية صنع فيلم للأطفال. أيتام كوسة يتم تصويرها بالقلب والواقعية والصدق بطريقة أشعر أننا لا نراها كثيرًا. إذا كنت تستمتع بالفيلم ، فإن Barras يعطينا أيضًا عددًا من الأفلام التي تؤثر على أسلوبه وحساسيته البصرية والمزيد ، وكلها أضفتها بالكامل إلى قائمة المشاهدة الخاصة بي.

هو avalor مكان حقيقي

TMS (شارلين): رسومات كوسة (وكاميل إلى حد أقل) تعطينا لمحة عن ذهنه بطريقة مثيرة للاهتمام. كيف كانت الفكرة وعملية الخلق وراء تلك الرسومات؟

كلود باراس: جاءت رسومات Zucchini ردًا على اختيار تحويل الرواية إلى فيلم مع تجنب التعليق الصوتي قدر الإمكان. الرواية مكتوبة بضمير المتكلم. في ذلك ، يصف كوسة المواقف الصعبة للغاية في بعض الأحيان التي يواجهها هو وأصدقاؤه بسذاجة وخفة وروح الدعابة. هذه اللغة الغريبة هي التي تعطي الرواية أصالتها والرسومات هي ترجمة فيلم بهذه اللغة.

يتراجع كوسة عن الأعمال الدرامية التي يعيشها ويهرب منها بالرسم. أما بالنسبة للرسومات نفسها ، فقد تم إجراؤها بالتعاون مع Olesya Shchukina ، مخرج شاب بأسلوب قريب جدًا من رسومات الأطفال. أود أن أعطيها موضوعًا أو عبارة وستعود بعشرات رسومات الأطفال. كل ما كان علي فعله هو اختيار أكثر ما أعجبني.

إلخ: ما هي تحديات تكييف الكتاب الأصلي وكيف واجهتها؟

الحانات: لقد أخبرتك للتو عن تحدٍ أولي ، لكن كان هناك العديد من التحديات الأخرى. يمكنني أن أذكر العدد المذهل من الشخصيات والأماكن في الرواية ، بالإضافة إلى جانبها العرضي. الرواية هي تأريخ ، تراكم المواقف ، الذكريات. كان لابد من اختيار خط هجوم من أجل إعادة إنشاء قوس درامي قوي حول مثلث الصداقة كوسة / كاميل / سيمون وللقضاء على عدد من الشخصيات والمواقف الرائعة من أجل الوصول إلى سيناريو واضح ، والذي يعطي كل شخصية مكانهم وزمن وجودهم.

كان هذا ضروريًا أيضًا لأنه ، بميزانية 8 ملايين ، لم يكن لدينا رفاهية بناء المزيد من الدمى. عثرة أخرى كانت أن الكتاب كان مخصصًا للبالغين وشمل عناصر صريحة أو عنيفة كان لا بد من تغييرها من أجل الاحتفاظ بالدراما دون صدمة الأطفال. قامت سيلين سياما بعمل رائع على جميع المستويات.

كوسة 31

إلخ: هل يمكن أن تخبرني كيف كان الأمر مثل الانتقال من الأفلام القصيرة إلى هذا الفيلم الطويل؟

الحانات: كانت سلسة. لدينا استوديو صغير في لوزان حيث ننتج ونخرج الأفلام القصيرة ضمن مجموعة Hélium Films الجماعية. لقد تمكنت من تطوير هذه المجموعة الجماعية حياتي ككوسا مع إنتاج أفلام قصيرة لمخرجين آخرين في نفس الوقت. ساعدتني تجربة الإنتاج هذه حقًا على الاستمرار حياتي ككوسا ضمن ميزانية كانت محدودة جدًا لهذا النوع من التقنية.

بالمقارنة مع أفلامي القصيرة ، عملت بجد للوصول إلى جمهور واسع لأنني أردت الإرسال حياتي ككوسا رسالة الانفتاح والتسامح لأكبر عدد ممكن. أما بالنسبة للطاقم ، فقد عمل معظم رؤساء الوحدات معي لمدة عشر سنوات على أفلامنا القصيرة وكان هناك الكثير من التناغم الفني والتقني حتى قبل أن نبدأ أول فيلم روائي طويل.

إلخ: هل كان هناك أي تأثيرات بارزة في حياتي ككوسا سواء في أسلوب السرد القصصي أم المرئي؟

الحانات: كطفل ، نشأت مع مسلسل تلفزيوني فرنسي من نوع Stop-Motion ، لعبة الدوامة السحرية [The Magic Carousel] لسيرج دانوت. في وقت مبكر ، اكتشفت أيضًا Jiří Trnka اليد في برنامج من الأفلام القصيرة يعرض على تلفزيون بعد ظهر الأحد. لقد أثارت إعجابي حقًا وأدركت أن الشكل البسيط في تصميم الدمى وفي الفيلم يأتي من تجارب الأفلام المبكرة هذه.

يأتي ذوقي للميلودراما من مسلسل آخر رأيته كطفل: هايدي بواسطة Isao Takahata و Hayao Miyazaki. أنا أيضًا معجب كبير بالأفلام القصيرة للثنائي كاثرين بافات وجان لوك جريكو ، على وجه الخصوص الحقيبة المفقودة ، ولكن أيضا مدام توتلي بوتلي بواسطة Maciek Szczerbowski و Chris Lavis ، من الأخوات بيرس بواسطة لويس كوك ، من بلا مبالاة بواسطة سيسيل ميلاتسو ، من من فضلك قل شيئا بواسطة David O’Reilly ، وكذلك من Nick Park’s وسائل الراحة .

في أفلام الرسوم المتحركة الطويلة ، أنا متأثر جدًا بفيلم Paul Grimault الملك والطائر المحاكي ، قبر اليراعات بواسطة Isao Takahata ، كابوس قبل عيد الميلاد بواسطة هنري سيليك وتيم بيرتون ، هاياو ميازاكي الامير مونونوك ، ويس أندرسون رائع السيد فوكس ، بيتر لورد الدجاج يركض و ذا وولف تشيلدرن آمي ويوكي بواسطة Mamoru Hosoda.

هناك أيضًا مخرجو أفلام روائية معجبون بي ، وقد أثاروا اهتمامي كثيرًا ، وهذا يوضح ذوقي الواضح للشخصيات الهامشية: النزوات بواسطة تود براوننج ، ضربات الـ 400 بقلم فرانسوا تروفو ، الرجل الفيل بقلم ديفيد لينش ، أجنحة الرغبة بقلم ويم فيندرس ، رجل ميت بواسطة جيم جارموش ، دوجفيل بواسطة لارس فون ترير ، العنكبوت بقلم ديفيد كروننبرغ حب الكلاب بواسطة Alejandro G. Iñárritu ، وقت الذئب بقلم مايكل هانيكي المضيف بواسطة Bong Joon-ho ، الولد الكبير بواسطة بارك تشان ووك ، أبناء الرجال بواسطة ألفونسو كوارون مثلية بواسطة سيلين سياما ، يومان ، ليلة واحدة من قبل الأخوين داردين والأخيرة والرائعة أنا دانيال بليك بواسطة كين لوتش.

كوسة 19

د & د شبكة المحاذاة

إلخ: هل لديك لحظة مفضلة في الفيلم ، أو شخصية تتواصل معها بشكل خاص؟

الحانات: أنا حقًا أحب سايمون ، لأنه يخفي حساسيته ، فهو متحفظ ، لكن في أعماقه لديه قلب كبير لدرجة أنه قادر على التضحية بسعادته من أجل الآخرين. لهذا السبب ، فإن اللحظة المفضلة لدي من قراءة الكتاب هي اللحظة التي تغلب فيها سايمون على غضبه وشعوره بالتخلي بعد أن تعلم ذلك.

إلخ: في رأيك ، ما الذي فعلته ميزة Stop-Motion في هذه القصة والتي لن تتمكن وسيلة أخرى (CGI ، حركة حية) من تحقيقها؟

الحانات: ربما نوع من البساطة ناتج عن التقنية والميزانية. أعتقد أن الميزانية الصغيرة جدًا (8 مليون) أثرت على الخيارات الإدارية بقدر تأثير تقنية وقف الحركة. بالنسبة لي ، التبسيط لا يضعف ، بل يذهب إلى الأساسيات. حياتي ككوسا هي قصة واقعية واخترت أن أضع الواقعية في الأصوات والإضاءة والإنتاج الخالي من الهدر ، وهي أشياء لا تكلف الكثير.

بالنسبة للدمى ، حاولت تبسيط التصميم قدر الإمكان من أجل نقل المشاعر ببساطة مع تسهيل عمل الرسوم المتحركة في نفس الوقت. وجوههم مثل المشاعر ، لديهم جانب بسيط بحيث ترتفع المشاعر إلى السطح بحركة غير محسوسة تقريبًا للجفن. هذه لعبة مثيرة ومبتكرة للغاية لرسامي الرسوم المتحركة.

كوسة 01

إلخ: كان مشهد الائتمان مع غاسبارد شلاتر ممتعًا حقًا. هل كانت هناك أي لحظات مرحة أخرى من وراء الكواليس وترغب في مشاركتها؟

الحانات: هذا هو الوحيد. لكن هناك حكاية مضحكة جدا مرتبطة بها سأشرحها. تم تصويره قبل أربع سنوات من الفيلم ، في عام 2009 ، ولم يكن غاسبارد شلاتر ، ولكن بولين جاكود ، هو صوت كوسة لهذا الاختيار. في ذلك الوقت ، تحداني روبرت بونر ، المنتج الذي كان مسؤولاً عن التنمية ، أن أثبت له أهمية فيلم للأطفال يتحدث عن إساءة استخدام الدمى ذات الرؤوس المفرطة النمو. أخذ مخلوقات الراحة والاستعانة بجان بيير لود ضربات الـ 400 كمصدر إلهامي ، تخيلت هذا الصب من الكوسة.

كان روبرت بونر مقتنعًا لكنه تقاعد في عام 2010 ومرر الشعلة إلى شركة ريتا للإنتاج والتي تمكنت ، من خلال هذا الفيلم التجريبي ، من تأمين التمويل للإنتاج السويسري الفرنسي المشترك. سجلنا الأصوات في نهاية عام 2013 ، لكن بولين نشأ ولم يعد يتوافق بأي شكل من الأشكال مع دور الكوسة. كان حزينًا وكان لدى ماري إيف هيلدبراند (التي أشرفت على جميع مراحل العمل الصوتي ، من الإلقاء إلى التحرير وتضمين إخراج الممثلين) فكرة جعله يلعب دور سيمون واقترحت على غاسبارد شلاتر أن يتولى دور كوسة . كنا جميعًا مرتاحين جدًا من الاختبارات الأولى.

إلخ: أشعر أن الكثير من الأفلام لا تصور الأطفال دائمًا بدقة ، وتكتبهم على أنهم بالغون جدًا أو بسيطون وأحادي البعد. لقد أحببت أن رسم كوسة نظرة متعددة الأبعاد على طفولة الأطفال ذوي الخلفيات المأساوية للغاية. ما هو أسلوبك في هذا الأمر وهل ترى كوسة كفيلم فريد من نوعه في هذا الجانب؟

الحانات: لا ، لقد ألهمتني أفلام مثل قبر اليراعات بواسطة Isao Takahata أو مؤخرًا ذا وولف تشيلدرن آمي ويوكي بواسطة Mamoru Hosoda. من المناسب للميلودراما أن تصور معاناة الطفولة ، لكن من الصحيح أن هذا ليس نوعًا عصريًا للغاية. الكتاب السيرة الذاتية للكوسة هي عبارة عن مونولوج مسلية إلى حد ما تتحدث عن الأشياء الحزينة من خلال تسليط الضوء عليها. هذه هي الطفولة أيضًا ، نوبات الضحك والحزن الذي لا يطاق. لكن تقديم هذه القصة الواقعية بطريقة سينمائية ليس بالأمر الهين.

ساعدني Morgan Navorro ، وهو صديق يكتب كتبًا للشباب ولديه حس حوار جيد جدًا ، في مرحلة معينة ، لكن سيلين سياما هي التي وجدت أخيرًا كيفية مزج الفكاهة والحزن مع الكثير من الحنان والتعاطف. المفتاح ، كما تقول ، هو إدارة التفكير كطفل وعدم التساؤل كيف يتكلم الأطفال. هذا هو النجاح العظيم للسيناريو ، هذا الخليط من المشاعر الطفولية. نضحك في المشاهد الحزينة ونبكي في السعادة.

كوسة 30

إلخ: على نطاق أوسع ، كيف ينبغي لمنشئي المحتوى معالجة هذه الموضوعات الجادة للغاية في فيلم للأطفال؟

الحانات: عندما طلبت مني سيلين قراءة السيناريو النهائي ، أدركت أنني كنت أمسك قصة جميلة جدًا بين يدي وفي تلك اللحظة شعرت بإثارة كبيرة ممزوجة بمسؤولية كبيرة. هذا ما أعتقد أنه يجب أن يرشدنا عندما نصنع فيلمًا مخصصًا للأطفال ، بغض النظر عن نوعه ، شكلاً من أشكال المسؤولية تجاه هذه الكائنات التي هي مستقبلنا والتي ننقل إليها قيمنا.

هل تريد المزيد من القصص مثل هذا؟ كن مشتركا وادعم الموقع!