تعد الأميرات والحكايات الخرافية من أكثر موضوعات ثقافة البوب إثارة للجدل في عالم النسوية. هل هم بطبيعتهم كارهون للنساء وغير نسويات بسبب تمسكهم بقيم الأنوثة التقليدية؟
من المؤكد أن هناك حجة يمكن طرحها مفادها أن معظم هذه القصص تنتهي بزواج من جنسين مختلفين ورابطة الدول المستقلة - عادةً بشكل افتراضي ، إن لم يكن سببًا أكثر إقناعًا - لأن الهدف النهائي الكامل للمرأة يضر بها. إن الافتقار إلى الإبداع في هذه النهايات السعيدة ، والتشبث بعناد بآراء أكثر تقليدية وعفا عليها الزمن حول الجنس ، والأسرة ، والطموحات ، هو العيب الأساسي في مثل هذه القصص ، بدلاً من الزواج أو النسخة الشخصية لأي شخص من الأنوثة.
هذه بعض الانتقادات الأكثر شيوعًا التي توجه إلى الأميرات (عادةً من تنوع ديزني) - ينقذها الرجال ، ثم ينهون قصصهم بالزواج التقليدي.
انها ليست قراءة غير عادلة تماما.
لكنها اختزالية ومحددة - ناهيك عن أنها متعبة بصراحة. تحصل سندريلا على الكثير من هذه الطبيعة العامة. أنت تعرف قصتها. إنها المرأة التي تعيش مع زوجة أب وشقيقات مسيئة ، وعندما تجد طريقها إلى حفلة الأمير ، عادة بمساعدة عرابة خرافية ، يقع الأمير في حبها. في منتصف الليل ، تندفع إلى المنزل قبل أن ينفد سحر عرابتها الخيالية وتترك وراءها شبشبًا زجاجيًا فقط. هذه الأحذية الغريبة هي التي تقود الأمير إليها - حيث أن الحذاء يناسبها فقط - ولديهم نهايتهم السعيدة.
مملة وخالية من الوكالة ، أليس كذلك؟ ليس بالضرورة.
يمكن أن تكون سندريلا واحدة من أكثر الشخصيات النسائية التي أعرفها مناصرة للنسوية والتماسك والطيبة. إنها أميرة تنقذ نفسها بنفس القدر مثل أي أميرة أخرى بسيف أو رحلة جريئة. تُظهر الطريقة التي تُروى بها قصتها من خلال التعديلات الحديثة تطور كل من القصة والأفكار المتطورة حول النسوية والتمثيل.
فيلم ديزني للرسوم المتحركة
(الصورة: ديزني)
كان أول تعديل سائد لحكاية سندريلا الخرافية هو فيلم الرسوم المتحركة الكلاسيكي لعام 1950 من والت ديزني. كانت هذه هي الثانية فيما يمكن أن تصبح واحدة من أنجح العلامات التجارية لشركة ديزني - الأميرات - بعد أول ميزة متحركة لها ، سنووايت و الأقزام السبعة. بينما حقق الفيلم نجاحًا جماعيًا ، وأنقذ الاستوديو من وضعه المالي المحفوف بالمخاطر ، إلا أنه يعد أحد أكثر التعديلات تحفظًا ، جزئيًا ، ولكن ليس بالكامل ، نظرًا للوقت الذي تم فيه إنتاجه.
في متنوع ' س إعادة النظر ، يصفون سندريلا على أنها عديمة اللون ، وجه الدمية. إنها تعاني من نفس النقص في الفاعلية والنسوية الذي تفعله زميلاتها الأميرات الكلاسيكيات (بياض الثلج ، الجمال النائم) أيضًا ، على الرغم من أهمية ذلك ، فإن عدم الوقوع في سبات مسحور يمنحها ميزة طفيفة.
نعرف نهايات الشيطان
هذا لا يعني ، مع ذلك ، أن مناقشة وضع سندريلا كانت غائبة في ديزني.
ناقش كاتب السيناريو موريس رابف ، الذي لم يكن عمله في الفيلم مصدقًا ، نسخته من سندريلا على أنها أكثر تمردًا. كان تفكيري أنه لا يمكنك الحصول على شخص يأتي ويغير كل شيء من أجلك. لا يمكنك تسليمه على طبق. يجب أن تكسبه ، كما نقل عنه قوله في كتاب ديفيد كونيغ لعام 1997 Mouse Under Glass: أسرار ديزني للرسوم المتحركة والمتنزهات الترفيهية.
لذا في روايتي ، قالت العرابة الجنية ، 'لا بأس حتى منتصف الليل ، لكن من الآن فصاعدًا الأمر متروك لك.' لقد جعلتها تكسبها ، وما كان عليها أن تفعله لتحقيق ذلك هو التمرد على زوجة أبيها وزوجاتها ، توقفوا عن أن تكونوا عبدة في منزلها. لذلك كان لدي مشهد حيث يأمرونها بها وهي ترمي الأشياء عليهم مرة أخرى. تثور ، لذا حبسوها في العلية. لا أعتقد أن أي شخص أخذ (فكرتي) على محمل الجد.
على الرغم من أن النسخة النهائية من فيلم ديزني أقل إثارة بكثير ، إلا أنها لا تزال تقدم بصيصًا للمرأة التي وصفها رابف ، ومقدمة جيدة لما تواجهه سندريلا وإمكانياتها.
كما يشرح الراوي في بداية الفيلم ، تعيش سندريلا حياة معذبة وسوء معاملة على يد زوجة أبيها وأخواتها. ومع ذلك ، ظلت طوال ذلك الوقت لطيفة ولطيفة. تتلقى ثقافة أميرات ديزني جميع أنواع النقد - الكثير منها صحيح - ولكن الشيء الوحيد الذي تتفوق فيه هو تعاطفها مع بطلاتهن.
حكاية الرسوم المتحركة أقل دقة بكثير من التعديلات اللاحقة ، لكنها مع ذلك تصورها كشخص يجد القوة في لطفها وتصميمها. ومع ذلك ، في هذا الفيلم ، فإن السبب الوحيد للذهاب إلى الكرة هو قضاء ليلة لطيفة في الخارج وربما مقابلة أمير وسيم ، لكن من الصعب إدانتها على ذلك عندما يكون كل ما تعرفه عن الحياة هو العلية والمطالب و قلة الحب.
هكذا تموت الديمقراطية
إن الحلم بحياة أفضل - أو على الأقل قضاء ليلة في الخارج - هو علامة على مرونتها. يُظهر الفيلم باستمرار كرم سندريلا وصبرها على الجمهور ، حتى في مواجهة نقد زوجة أبيها اللاذع ، وهي طريقة فعالة لجذب الجمهور إلى سندريلا.
ومع ذلك ، يقدم هذا الفيلم أيضًا طريقة أخرى لتمييز سندريلا عن النساء الأخريات في حياتها والتي تستمر في التعديلات اللاحقة: مظهرها. حيث Cinderella هي نسخة ملائكية من معايير الجمال التقليدية - شعر أشقر ، وملامح ناعمة ، وجسدية صغيرة وغير مهددة - شقيقاتها غير المتزوجات ، مع أنوف مرفوعة وتسريحات شعر سخيفة. في أحد المشاهد ، يُظهر الفيلم Drizella وهو يغني بشكل رهيب بعيدًا عن المفتاح قبل أن يقطع لسندريلا وهو يغني نفس الأغنية بصوت جميل تمامًا.
إن مقارنة مراكزهم الأخلاقية - لطف سندريلا مقابل أنانية أختها غير الشقيقة وقسوتها - شيء واحد ، وهو علامة على المجتمع الأبوي ، لربط تلك المراكز الأخلاقية بالمظهر الجسدي كما يتم الحكم عليه نهائيًا من خلال نظرة الذكور التقليدية.
الى الأبد
(الصورة: 20th Century Fox)
بعد عقود ، الى الأبد وصلت كإجابة نسوية في التسعينيات لقصة سندريلا. إنه لا يحتوي على سحر ، ولا عرابة خرافية (في هذا الفيلم ، تأخذ نسخة خيالية من ليوناردو دافنشي هذا الدور) ، وميزة وروح الدعابة لم يسبق لهما مثيل في هذه القصة.
درو باريمور ، التي اشتهرت حتى هذه المرحلة من حياتها المهنية ، في المقام الأول بخطتها المتمردة والوقحة ، تلعب دور دانييل في الفيلم. لا ، لم يحتفظوا حتى باسم سندريلا ، وأرادوا سرد هذه القصة دون عبء حكاية خرافية على ما يبدو عفا عليها الزمن. مشاهدة الى الأبد، من الصعب معرفة أين ينتهي باريمور وتبدأ دانييل. تتناسب مع قالب الشخصية الأنثوية القوية من التسعينيات إلى T ، حيث يتخلى الفيلم بنشاط عن الطبيعة الأكثر تحفظًا ، التي يُفترض أنها ضعف ، لسندريلا في الإصدارات الأكثر تقليدية من القصة.
يتيح هذا التكيف لدانييل التصرف على غضبها من أختها غير الشقيقة (مفردة ، لأن أختها الأخرى لطيفة معها). دانييل لكم أختها غير الشقيقة ، مارجريت ، بعد أن أهانت والدة دانييل وحاولت سرقة فستان والدتها. في مشهد آخر ، دانييل هي التي أنقذت الأمير هنري برفعه جسديًا وحمله بعيدًا عن الخطر.
(الصورة: 20th Century Fox / مسكة الشاشة )
من الممتع مشاهدتها بالتأكيد ، ولكن في ذلك الوقت ، أضافت إلى الفكرة السائدة في التسعينيات وأوائل العقد الأول من القرن الحادي والعشرين بأن هناك نوعًا حقيقيًا واحدًا فقط من Strong Woman ™ ، وكانت اللياقة البدنية هي المؤشر المتأصل للقوة المذكورة. لقد نشأت في زمن Buffys و Xenas و Mulans ، وعلى الرغم من أن هذه الشخصيات النسائية رائعة ، إلا أنها لا تمثل فقط طرق تجعل المرأة قوية ومستقلة ولديها وكالة.
قادتني رحلتي الخاصة ، أخيرًا ، إلى فهم أن التعاطف والهدوء لا يعنيان بطبيعتهما السلبية والضعيفة. يحافظ هذا الفيلم على لطف وكرم علامة سندريلا التجارية (أو دانييل) ، ولكنه يوضح أيضًا أنها قوية ، على عكس أميرات الأيام القديمة.
جيسيكا جونز المحامي جيري هوغارث
تتمثل إحدى الطرق التي يجلب بها الفيلم قصة سندريلا إلى الأزمنة الحديثة بطريقة جيدة في منح البطلة وقتًا تقضيه مع الأمير قبل الكرة ، والتعامل مع الفكرة غير الواقعية المتمثلة في الوقوع في الحب في ليلة واحدة. إنه منعش وممتع في نفس الوقت ، ولحسن الحظ أصبح شيئًا عاديًا الآن.
تقع دانييل وهنري في الحب أثناء التعرف على بعضهما البعض (ممنوح ، يعتقد هنري أن دانييل هي أ الكونتيسة ، لكنها لا تغير شخصيتها لتتماشى مع العنوان) ، وهذا يجعل قصة الحب أجمل. قد يكون هنري من العائلة المالكة ، لكن الرومانسية المزدهرة تضعهما على قدم المساواة مع بعضهما البعض ، وهو جانب أساسي في أي علاقة محترمة ونسوية حقًا. إنه شيء مفقود في معظم القصص الخيالية التقليدية (وخاصة أميرات ديزني الأصلية الثلاث) ولكنه مرحب به للغاية الآن.
رودجرز وهامرشتاين الموسيقية
(الصورة: Andrew H. Walker / Getty Images)
يتخذ اثنان من التعديلات الحديثة الأخرى للقصة المسار الأكثر تقليدية لسندريلا كروح لطيفة ، ولكن مع الحركة النسوية المحدثة للعصر الحديث ، والجمع بين شخصية سندريلا الأساسية ووكالة الى الأبد.
ابتكر رودجرز وهامرشتاين سندريلا موسيقي كفيلم تلفزيوني ، تم بثه لأول مرة في عام 1957. ومع ذلك ، سنركز على إنتاج برودواي لعام 2013. يأخذ هذا التكرار الجديد شخصية سندريلا ويسلط الضوء على صلاحها ، مع بعض الدوافع الإضافية. عندما كشفت عرابتها الخيالية ، المعروفة سابقًا باسم Crazy Marie ، عن نفسها أخيرًا لسندريلا ، قالت ببساطة ، في الواقع ، أنا عرابة خيالية للجميع ، لكنك الوحيد الذي منحني الصدقة والكرم واللطف. (في ركني الصغير - تكرار.)
في وقت لاحق من المسرحية الموسيقية ، عندما تذهب إلى الكرة ، تنضم إلى الضيوف في لعبة السخرية. تتضمن هذه اللعبة المزعومة أشخاصًا يوجهون الشتائم لبعضهم البعض. عندما يحين دور سندريلا للعب ، فإنها تمدح بدلا من ذلك. الضيوف الملكيون الآخرون مرتبكون في هذا العرض اللطيف بلا خجل ، لكن سرعان ما احتضنوه ، وأعلنوا بفرح ما هي ليلة رائعة.
تأخذ مسرحية برودواي الموسيقية أيضًا إشارة من الى الأبد من خلال تقديم سندريلا والأمير (المسمى هنا Topher) في وقت سابق ، عندما تأتي قافلته عبر المنزل الذي تعيش فيه ، مع زوجة أبيها وزوجاتها ، في الغابة. لقد صُدم على الفور من لطفها عندما قدمت له شرابًا من الماء ، وكذلك دفاعه عن كريزي ماري.
هم أيضا يحصلون على الحديث في الواقع . حضرت سندريلا الكرة لأنها تريد ذلك ، و لمناقشة السياسة. بإلحاح من صديقها الثوري ، جان ميشيل ، ذهبت لمواجهة الأمير بشأن معاملة الناس في مملكته. يسمح لسندريلا وتوفير بالتعرف على بعضهما البعض - كأشخاص لديهم أخلاقهم الخاصة ، وكقادة - وبدء الأسس المبكرة للشراكة. حصل توفير نفسه أيضًا على نمو في الشخصية عندما كان شابًا يأتي بمفرده كقائد لمملكة ، مما يثريه كلاً من الفرد وعلاقته مع بطلتنا.
ناهيك عن أنه كان أكثر صلة في عام 2018 مما كان عليه عندما تم عرضه لأول مرة في عام 2013 ، مما يجعل من سندريلا بطلة أكثر وعياً بذاتها. بعد لقائها لأول مرة ، علقت: هذا الرجل؟ زعيم عالمي؟ لكن يبدو أن لديه قلبًا وعقلًا وروحًا ؛ لا يمكن أن يكون. لقد ضحكت كثيرًا وهتفت في إنتاج رأيته مؤخرًا في لوس أنجلوس.
أخيرًا ، تدفع المسرحية الموسيقية أيضًا ضد فكرة أن نوعًا واحدًا فقط من النساء يمكن أن يجسد سندريلا. في عام 1997 ، لعبت براندي دورًا مبدعًا في فيلم ديزني التلفزيوني ، مع ويتني هيوستن كعرابتها الخيالية. بعد سنوات ، في عام 2014 ، دخلت كيكي بالمر التاريخ كأول امرأة سوداء تلعب دور سندريلا في برودواي. مثل الحارس لوحظ في ذلك الوقت ، إن اختيار ممثل أمريكي من أصل أفريقي بصفته شخصية مبدعة - شاحبة عادةً - هو رمز للتقدم الذي يحرزه برودواي ، ببطء وبتردد ، في توظيف ممثلين ملونين في مجموعة أوسع من الأجزاء.
امرأة سوداء تلعب دور سندريلا ، سواء على شاشة التلفزيون أو المسرح ، أمر تاريخي. يسمح للفتيات ذوات البشرة الملونة برؤية أنفسهن في أدوار مثل هذه ، حيث كانت الأميرات الكلاسيكيات يُصوَرن سابقًا على أنهن فتيات أبيضات فقط. ومع ذلك ، لا يزال يخبرنا أن كلاً من براندي وبالمر امرأة نحيفة وجميلة ، في حين أن الأخوات غير المتزوجات ، مرة أخرى ، يواجهن سندريلا في الطبيعة والمظهر الجسدي (أحدهما أثقل ، والآخر نحيف ولكن زاوي ومحرج).
فعل حى أو حدث مباشر سندريلا
(الصورة: ديزني)
أخيرًا ، نأتي إلى أحدث تعديل على الشاشة الكبيرة للقصة: فيلم الحركة الحية لكينيث براناغ لعام 2015. ترى ليلي جيمس في الدور الفخري وتقدم أيضًا واحدة من أفضل صور سندريلا كامرأة شابة تواجه سوء المعاملة والصدمة والحزن ، وكيف يمكن للمرء أن ينهض من هذا الكآبة.
في هذا الفيلم ، اسم بطلتنا هو إيلا ، ولقبها الجديد ، سندريلا ، هو علامة على القسوة التي تظهرها لها زوجة أبيها وأخواتها. إنه مزيج من اسمها الحقيقي - Ella - وكلمة cinder ، بعد أن تغفو أمام نار المطبخ بعد يوم عمل مرهق ، تستيقظ مع وجود رماد على وجهها.
لكنها بالكاد تنتهي عند هذا الحد. لقد هبطت للعيش في العلية الباردة ، ولا يمكنها إلا أن تأكل قصاصات من كل ما لم تأكله زوجة أبيها وأخواتها (بعد الانتهاء من عملها بالطبع) ، وتواجه وابلًا مستمرًا من المطالب المهينة والتعالي ، كل ذلك في الوقت الذي تحزن فيه على الموت. من والدها ، آخر شخص كان لطيفًا معها.
في يوم عادي في الولايات المتحدة ، يتم إجراء أكثر من 20000 مكالمة على الخطوط الساخنة للعنف المنزلي وسوء المعاملة. ضحايا العنف المنزلي يواجهون مخاطر أكبر من آثار الصحة العقلية مثل الاكتئاب واضطراب ما بعد الصدمة (PTSD) والإدمان والسلوك الانتحاري.
كل امرأة تعرضت للضرب تحدثت إليها من قبل تفكر ، 'كيف يمكنني الخروج؟' ريتا سميث ، المديرة التنفيذية السابقة للتحالف الوطني ضد العنف المنزلي ، أخبر NPR . في مرحلة ما ، من المحتمل أن يقوم كل منهم ببعض المحاولات. السؤال هو ، ما الذي يمكنه مساعدتها على فعل ذلك؟ وغالبًا ما تكون محدودة للغاية.
كانت إيلا أول مرة تبتعد فيها عن البيئة الوحيدة التي تعرفها - منزل مسيء - في كرة ، لكن في هذا الإصدار ، تمامًا كما في المسرحية الموسيقية ، لا تذهب كفتاة سلبية في محنة ، على أمل أن ينقذها الأمير من حياتها. سندريلا تلتقي بالأمير (كيت ، الذي يلعبه ريتشارد مادن) قبل الكرة ، دون أن تعرف أنه أمير. بدلاً من ذلك ، هو فقط الشخص الذي أظهر لطفها - وهو شيء تفتقر إليه حياتها بشدة. الذهاب إلى الكرة هو وسيلة لها لرؤية صديقتها.
ببساطة لأن سندريلا ساعدت في الوصول إلى الكرة - سواء كانت عرابة خرافية وبعض الفئران ، أو ليوناردو دافنشي - فهذا لا يسلب وكالتها الخاصة في رغبتها في حياة أفضل لنفسها ، ولا ينبغي لأي شخص أن يحسد امرأة تعرضت للإساءة لقبولها من اللطف. من الناحية الواقعية ، بمجرد أن تصبح غير خاضعة لسيطرة زوجة والدتها ، ستستمر في المعاناة من سنوات من الصدمة وعملية الشفاء الطويلة ، لكنها أفضل بكثير من البديل.
مشهد سندريلا الأخير مع زوجة أبيها في هذا الفيلم هو لحظة مؤثرة ومدهشة. أثناء خروجها مع الأمير ، إلى حياتها الجديدة ، تستدير فجأة وتقول ببساطة ، أنا أسامحك. من السهل أن تعتقد أن زوجة أبيها لا تستحق المغفرة ، لكن هذا المشهد ليس لها. انها لسندريلا. إن مغفرتها لا تعفي زوجة أبيها من الأشياء المروعة التي فعلتها. بدلاً من ذلك ، يسمح لسندريلا باستدعاء قوتها وإيجاد الشجاعة لمسامحة شخص أساء معاملتها بشكل رهيب ، وبالتالي اختيار السلام لنفسها حيث تنهي فصلًا مظلمًا جدًا في حياتها.
في مواجهة الكثير من القسوة والحزن والصدمة ، فإن سندريلا ، في كل نسخة ، لا تتخلى أبدًا عن أملها ولطفها. لهذا السبب يقع الأمير في حبها. إنها تحتمل وتتحمل وتتحمل ، وهذا أمر مثير للإعجاب. تتواجد قصتها في قصة خيالية مثالية ، حيث توجد عرّابات خرافية ونعال زجاجية وسحر - حيث تكون البطلات (في الغالب) بيضاء وجميلة تقليديًا ، ونعم ، تنهي قصصهن بالزواج ، لكنها لا تنفي أيًا مما كان. تمر سندريلا للحصول على نهايتها السعيدة.
هي ضحية وناجية وبطلة لقصتها في آن واحد. لا يوجد أمير يمكنه أن يخفف من الآثار الدائمة للإساءة ، فقط روح المرأة التي ترفض الاستسلام لما كان سيراه العالم لها لو فقدت إدراك أهمية إنسانيتها.
اللطف ، مثله مثل أي نصر بطولي في المعركة ، يمكن أن ينقذ العالم.
لوبيتا نيونغو مايكل ب الأردن
(الصورة المميزة: ديزني ، 20th Century Fox ، Andrew H. Walker / Getty Images)
أيقونات أنيا النسوية هما ليزلي نوب ولورين باكال. عندما لا تعمل على سيدها ، يمكن العثور عليها عادة وهي تشاهد الأفلام مع كلبها ، أو تقرأ نيل جايمان ، أو في ديزني لاند. تويتر: تضمين التغريدة .
